The Arpège Gospel Tour Samedi 28 avril 2012

Tournée Gospel en pays rochois 

d'Arpège et Chanson

 

La chorale Arpège et chanson de la Roche-sur-Foron expérimente depuis quelques années de nouvelles formes de médiation culturelle et musicale.

Après l’Opéra bouffe de 2009, et Paris-sur-scène en 2011, elle propose le samedi 28 avril 2012 une tournée musicale dans le pays rochois (La Roche-sur-Foron, Cornier, La Chapelle-Rambaud, Eteaux) intitulée « The Arpège Gospel Tour ».

Sous la direction du chef de chœur, Patrick Rutgé, les choristes interpréteront des chants Gospel. Certains d’entre eux seront présentés en dialogue avec des pièces classiques. Cette approche en miroir nous invite à une promenade originale entre deux univers vocaux, à la fois proches et lointains.

Un bus conduira sur une même journée les 40 choristes à la rencontre de la population dans 4 lieux différents du secteur.

Comme lors des précédentes créations qui ont rencontré un franc succès, il s’agira de placer le public au cœur de la démarche et d’inviter le public à interagir avec les chanteurs.

Chaque concert débutera par une séquence musicale interactive avec le public.

Au-delà du divertissement procuré par l’événement, la démarche d’Arpège et chanson, chorale municipale, poursuit un but d’ouverture culturelle et se veut également créatrice de lien social.

Ce projet est aussi l’occasion de tisser un partenariat avec les associations des communes concernées.

Programme

11h00 La Roche-sur-Foron, Château de l’Echelle

14h30 : Salle des fêtes, Cornier (en partenariat avec l’association Lire à Cornier)

18h30 : Eglise, La Chapelle Rambaud (en partenariat avec l’association Ecole et Loisirs)

20h30 : Eglise, Eteaux (en partenariat avec le Comité des Fêtes d’Eteaux)

Durée du concert : 45 mn

Corbeille à la sortie des concerts reversée aux associations qui accueillent les choristes dans les divers lieux.

Le chant Gospel

Le gospel est une forme de chant vocal qui prend ses racines dans les cris et chants des esclaves noirs américains, déportés d’Afrique de l’Ouest vers l’Amérique et enrôlés dans les plantations du Sud, dans une période marquée par l’esclavage.

Dépossédés de leurs instruments de musique, détruits ou confisqués par leurs maîtres, et soumis à l’interdiction de pratiquer leurs langues, leurs coutumes ou leurs religions, les esclaves font du chant un moyen de survie et de résistance. Tout en travaillant ils communiquent par des appels, à mi-chemin entre récits et chants, et souvent entonnent aussi des chants de travail.
Par la suite, évangélisés majoritairement par les protestants méthodistes et baptistes, les noirs américains adaptent la liturgie religieuse dans des chants collectifs appelés negro spirituals.

Et de fait, ces prières chantées et dansées partagent des éléments avec les chants religieux classiques : le répons (chant alterné entre l’officiant et l’assemblée), les événements de la Bible ou de l’Ancien Testament, les expressions liturgiques auxquelles est fréquemment attribué un double sens exprimant un espoir de liberté. La « Terre Promise » désigne les villes du Nord de l’Amérique, régions synonymes de liberté, où l’esclavage n’avait pas cours. Le « Jourdain »  renvoie à l’Ohio, rivière frontière entre les Etats du Nord et du Sud.

Ces negro spirituals donneront naissance dans les années 1930 aux gospels songs qui sont des chants évangéliques (gospel signifie évangiles, littéralement  bonne nouvelle, en vieil anglais), soutenus souvent par des instruments de musique, et chantés en alternance avec des sermons enflammés. Le gospel lui-même engendrera plus tard la soul music.

Les chants gospel, de par leur filiation, sont à la fois des chants de souffrance, de révolte mais aussi d’espoir et de joie.